[Review] fox capture plan - COVERMIND

在聽音樂的過程中比起原創的歌曲自己常常特別注意各個樂團cover他們所喜歡的、尊敬的樂團的歌曲上，尤其是改編起原本的歌曲，將這些經典的曲目以自己習慣的手法、個性、風格翻玩出屬於自己的樣子是非常迷人的一件事情。
總是會讓人十分好奇「這個樂團演奏出的那個樂團的歌曲聽起來會是什麼樣子的呢？」。

在fox capture plan的專輯中他們經常以他們別具特色的樂風(自稱Jazz Rock)偷偷cover一些著名的曲子收錄於專輯內。在2015年的三月更是推出了一張cover專輯「COVERMIND」光從專輯名稱就效法了Nirvana的NEVERMIND，不過整張專輯裡面並沒有cover半首Nirvana的曲子，看著專輯名子以為會有Jazz版的「Smells Like Teen Spirit」就錯囉。

fox capture plan透過三重奏呈現出的音樂為各個樂器之間保留了適當的空間給樂器們發揮自己的聲音特色，在響亮的琴鍵聲響後面的是渾厚低音大提琴，再接著是無比精確的鼓點。如此平衡的聲音這也是他們一貫的特色，透過琴鍵奏出的「Tonight, Tonight」、「Hyperballad」旋律與獨具特色的改編聽起來像是有鼓魔力般吸引著耳朵。

COVERMIND收錄了先前專輯中的曲子Radiohead的Paranoid Android之外，fox capture plan也重新把他們已經cover過的歌曲再度編曲與錄製，如冰島妖精Bjork的Hyperballad、Oasis的著名歌曲Wonderwall，讓先前已經聽過他們cover這些歌曲的自己也感受到了不同的驚奇感。
在上述曲子之外fox capture plan更是嘗試翻玩了各種不同風格的曲子，從無人不知無人不曉的龐克團GreenDay的著名曲目Basket Case、Funk Rock指標性樂團Red Hot Chili Paper、九零年代另類搖滾經典樂團The Smashing Pumpkins及Weezer、甚至是更重的Metal團Korn、Tool.....等各種風格一應俱全，只能說真的是野心很大的一群人啊(笑)，多虧如此聽眾們也才能大飽耳福聽聽看fox capture plan cover版的這些名曲呢。



以下特別整理了一組播放清單為COVERMIND專輯中曲子的原曲，有興趣的人可以對照著聽聽看他們到底翻玩了多少東西吧。

Schroeder-Headz

活躍在音樂圈及受到眾多音樂人喜愛的鍵盤手─渡邊俊介，以鋼琴、貝斯、鼓巧妙地融合這三種樂器，再搭上電音、放克等其他曲風元素，演奏出新爵士樂團Schroeder-Headz。自由奔放的樂音使得他們不只在日本，甚至是國外音樂節都能看到他們的表演。

團名的由來是來自於美國的漫畫「史奴比」中的人物「施洛德」，同時也是向該作品動畫的配樂師Vince Guaraldi致敬。

2010年發行了『NEWDAYS』讓他受到關注，隔年發行了cover專輯，『Piano a la carte feat. Schroeder-Headz』實現了和「施洛德」合作的夢想。

渡邊表示，不管是任何曲風的音樂他都很喜歡，常常想把很多元素加進自己樂曲中而感到困擾。在國中三年級組成樂團，擔任鍵盤手，之後就往音樂這條路前進。因為受到坂本龍一的影響，對他而言爵士及古典樂都是他接觸鋼琴最原始的想法。

在30歲時，他突然意識到「假使我明天就會死去的話，我最想做什麼呢？」果然還是無法放棄最喜歡的鋼琴，還是一直想用鋼琴繼續作曲。他的琴鍵聲彷彿是黑白畫中，只需要陰影及留白就能描繪出意象。

Schroeder-Headz -「NEWDAYS」
讓Schroeder-Headz一舉成名的樂曲。

Schroeder-Headz -「Soulful Strut」
收錄在cover專輯「PIANO à la carte feat.Schroeder-Headz」，趣味性十足的一曲。
比起原版多了許多現代感。

原版

活動分享

★★東京小旅行演唱會購票訊息★★

2015.11.15(日) 17:00 open / 18:00 start

Legacy Taipei

票價：1800元

售票系統：KKTIX 活動報名售票平台

http://funent.kktix.cc/events/adaytriptotokyo

與全省全家便利商店

更多細節，歡迎隨時鎖定 A Day Trip to Tokyo 東京小旅行。謝謝！

WHITE ASH

WHITE ASH是由主唱 のび太、吉他手 山さん、貝斯手 彩、鼓手 剛，所組成的四人搖滾樂團。

深受2000年代西洋搖滾樂影響的他們於2006年組成，兩年後正式開始活動。而團名的由來曲自於日本知名樂團「the pillow」的歌曲「white ash」，因為希望表演時的開場音樂能使用「white ash」這樣的首歌而取了同名做為樂團名稱。

接著隔年自主發行單曲：WHy So SErIouS?。2010年時參加了由rockin'on音樂出版社所舉辦的『RO69JACK』比賽，與其說是驚艷，倒不如說是我們都小看了那隱藏在弱小身軀之中的爆發力，而他們也實至名歸的站上『ROCK IN JAPAN FES.』舞台演出及獲得發行專輯的機會。

RO69JACK不只打開了WHITE ASH的知名度，甚至還替他們開通了在日本各音樂祭演出的道路，2013年5月加入唱片公司「VAP Inc.」正式出道，為動畫「科學小飛俠Crowds」演唱主題曲更是讓他們的人氣直線攀升，今年因合約到期，而在4月正式加入「AMUSE」。成為flumpool、 ONE OK ROCK的師弟。

在童年記憶中身穿黃色上衣、深色短褲的大雄本該是弱者的代表，卻在「Jails」MV中跳著Locking和機械舞，「 Velocity」MV更巧妙地和汽車廣告裡考到駕照的大雄做聯結。在地下時期更無厘頭的將四位黑人作為官方照，「如有與實體不符之處，敬請見諒」的備註，正經與不正經；神秘又不神秘的一線之隔，是他們的特點之一。

WHITE ASH-Jails

WHITE ASH-Velocity

WHITE ASH-Orpheus

此首歌曲來自於希臘神話阿波羅之子Orpheus 奧菲斯的故事，他擁有能夠迷倒萬物的音樂天份，這首歌就像是奧菲斯在失去了摯愛的妻子尤麗狄斯，感到悲痛而領悟了一生只愛她的象徵。

這首歌收錄在2015年所發行的專輯「THE DARK BLACK GROOVE」，可以感受到此張作品曲風較以往不同。「想做自己喜歡聽的音樂」是他們創作的初衷，他們專注於追求著音樂的本質之外，也不斷的尋求進步。今後更是期待WHITE ASH未來發展。

－－－演出資訊－－－

節目名稱：2015 搖滾辦桌 ROCK BANDOH

表演時間：10/17(六)、10/18(日)

表演地點：台北花博公園

購票資訊：大市集交易網 http://ppt.cc/804rn

　　全省7-11 ibon、全家FamiTicket或電洽02-2709-7000

撰文者：Natsume

Ykiki Beat

YKIKI BEAT(L→R)
Nobuki Akiyama - Vo, Gt, Syn
Kohei Kamoto - Gt, Syn
Koki Nozue - Gt, Syn
Yotaro Kachi - Ba
Mizuki Sekiguchi - Dr


以東京為活動據點五人編制樂團「Ykiki Beat」(ワイキキビート)
Chillwave、Brit Pop、City Wave、Dance是他們的音樂特色。

2012年組成時，團名ワイキキ羅馬拼音是「WAIKIKI」，不過由於WAI唸法等同「Y」，因此就成了現在的團名。目前團員都是20出頭，是組非常年輕的樂團。

他們的目標是「能有著媲美海外同世代樂團的音樂」用英文詩詞及多樣的風格融入至樂曲中。

2014年9月，自主發行7吋黑膠單曲「Forever」 ，因口而相傳，造成現今入手相當困難。同年登上BARKS新人特集受矚目新星樂團之一。連ASIAN KUNG-FU GENERATION的主唱後藤正文也曾在網誌上大力讚賞。
在2015年7月發行第一張專輯『WHEN THE WORLD IS WIDE』，這五人組樂團將開始演奏超越國籍的音樂。

主唱Akiyama在小學時學過鼓，所以對於節拍及節奏會比較敏銳。當聽到曲子時，耳邊響起的節拍與旋律需佔據同等的比重。無論是節奏還是鼓，或是吉他及貝斯的片段所組成的旋律，以各自樂器而生的節拍，都是需要用心及打開耳朵而結合成最滿意的作品。

每個團員都有各自喜好的音樂，除了主唱Akiyama喜歡像是KESHA或是JASON DERULO等歐美POP音樂，但是沖繩民謠、イルカ那樣的日本舊民謠也是十分喜愛。以及其他團員愛好的HIP HOP、80年代的音樂、還有Capital Cities或是Passion Pit這類的 Synthpop音樂等，雖然彼此各有所好，但是參考樂團形式是有相同共識，像是：Foster The People 、Sky Ferreira。

他們對音樂的堅持是在於曲子的旋律，即使是能透過混音的方式去完成歌曲，但是旋律一錯，就得花更多精力去處理，甚至最後也可能是作白工。

而作為音樂人的意識，他們表示除了創作自己內心想要的音樂之外，還要去取得大眾的接受度，抓到兼具的平衡點。不能專注於流行或是獨立其中之一。流行音樂具有一定的影響力；獨立音樂則是有著創作者的才華，這兩種都有著自身魅力所在。雖然要將樂團定位在哪，是一個困難的問題，所以只要專心做好自己的音樂，經過不斷地挑戰及洗練，去感受音樂，把原有的質感發揮至最大的吸引力。

Ykiki Beat - Forever

讓人一聽就忘不了那清新透亮感，在加上主唱Akiyama柔和的嗓音，讓他們以此曲瞬間打開知名度。

Ykiki Beat - Garden

一樣是帶著輕快步伐的曲子，不同於 Forever 那般地鮮明，卻會讓你忍不住在心中開始跳起舞來。

Ykiki Beat - The Running

收錄在第一張專輯「When the World is Wide」，用音樂營造出壯闊的意象，緊扣著歌詞"We were running at the edge"，影像顯露出隱匿於樂曲中豐富情感的畫面。與之前作品有著截然不同的感受，把人帶進更深一層的情緒裡。

【活動分享】

YKIKI BEAT "When the World is Wide" Album release concert. w/ 草東沒有派對

2015.09.27 (日) 19:00 入場 19:30 開演

The Wall 台北市羅斯福路四段200號B1

限量雙人套票 NT.1200 (店鋪販賣或是預約)

預售800 現場1000

限量雙人套票購買(請確認營業時間)

Waiting Room 台北市長安西路40巷10弄1號

2manymids 台北市大安區瑞安街136號2樓

小白兔唱片 台北市大安區浦城街21巷1-1號

數位購票

http://thewall.tw/shows/1431

活動詳情

https://www.facebook.com/events/1803203249906018/

The fin.

The fin.

Yuto Uchino（vo＆syn）、Ryosuke Odagaki（g）、Takayasu Taguchi（b）、Kaoru Nakazawa（ds）

不同於日本樂團常見曲風的The fin.，以英式搖滾及Chill Wave(也有人稱為Glo-Fi)，加上些許迷幻、瞪鞋的成份為主要特色，營造出讓人置身於夢中的聲境。

2012年組成，當時自認為沒人會來看表演，也沒有人知道他們音樂。但他們特有的曲風及公開在Soundcloud、Youtube的歌打開知名度後，不單單只有日本，連海外的聽眾也越來越多。

The fin.最初是仿照 ASIAN KUNG-FU GENERATION的曲子開始，但又不想被日搖的形式束縛，進而加入其他元素。主唱Yuto喜歡Chill Wave這類的曲風，這在日本樂團中為少見的類型。雖然The fin.起初並沒有特別以Chill Wave為基礎進行創作，但是在作曲、編曲上，本能地加入了Chill Wave的特色，與其說是從這風格去著手，倒不如說是吸收這曲風的特質，再依著主唱的感受編寫而成。

(Chill Wave被譯做「冷波」，此類型的曲子大多帶著復古氣息，結合lo-fi、瞪鞋、迷幻、電子合成器的效果，打造出冷波的氛圍感。)

在創作時，主唱Yuto會先描繪出曲子的情景，寫詞時會想像在那地方有什麼人？會發生什麼事？會有什麼樣的結局？歌曲不會有太多起承轉合。而靈感常來自一瞬間，再向外延伸，將殘留於心中的感覺逐漸擴大成不同的感受，再沿著那感受慢慢地築起歌曲的意象。盡可能地只留下音樂及歌詞中的關鍵字，為的是要讓聽眾了解他想傳達的訊息。

The fin.希望聽眾能隨著他們的音樂慵懶地跳著舞，即使沒有認真聆聽也無所謂，只要現場流動的音樂氣氛是好的，也是個很棒的演出。

各位準備好要來慢舞了嗎？

Faded Light

收錄在第一張迷你專輯，是The fin.中少見較低音的曲子，沉厚的聲音像是暖冬中的陽光，但隨著音樂進行依稀感覺到那柔光慢慢消逝中，直到最後一個音結束，殘留下暖暖的空虛感。

Glowing Red On The Shore

The fin.的歌曲總讓人猜想是哪邊的美景。這首Glowing Red On The Shore為代表作之一。合成器營造出猶如波光粼粼的水面，再結合著吉他、主唱Yuto的歌聲層層堆疊，彷彿能看見海上擴展的光。

Night Time

為第一張專輯「Days With Uncertainty」中的主打曲。在冷冽的夜晚中，漫無目的地走著。開始及最後不斷地反覆著相同旋律，堆砌出屬於夜晚中的迷茫。直到歌曲結束後，才發現其實那是場夢。

-- 演出資訊 --

Highnote Asia Present: 神戶好青年 The fin. Asian Tour 2015
日期：2015年7月5日 (日)
時間：19:30 入場、20:00 開演
地點：THE WALL 公館 台北市羅斯福路四段200號B1
票價：預售 NT.900｜現場 NT.1100
購票資訊：2015年5月11日(一) 中午12點正式開賣
購票方式：博客來售票網 goo.gl/OEL70d
　　　　　華娛售票＆全家 Famiport 機台
主辦：Highnote Asia
企劃製作：HIP LAND MUSIC｜Creativeman Productions 　
宣傳協力：Strobo Creature｜閃光生物｜THE WALL MUSIC

Japanese King Of Shoegazer - cruyff in the bedroom

結成於1998年的cruyff in the bedroom被美國、英國、甚至是歐洲等國的媒體稱為「Japanese King Of Shoegazer」，而被稱做「日本的瞪鞋之王」也就理所當然的成為日本的瞪鞋圈與國外的瞪鞋樂團們的橋梁，因此他們也於2011年時曾與同樣在日本具代表性的coaltar of the deepers (COTD)、Lemon's Chair、dip等樂團共同參加與多國樂團所合作的東日本大震災復興支援專輯「THE LIGHT SHINES INTO YOUR DREAM」，這張專輯的陣容豪華到連愛爾蘭的傳奇噪音瞪鞋樂團My Bloody Valentine、英國的瞪鞋名團Chapterhouse都在名單中。而來自美國的Ringo Deathstarr、The Pains Of Being Pure At Heart、astrobrite...等團到日本進行公演時更是都指名要與cruyff in the bedroom共演，由這些經歷可見cruyff in the bedroom真的完全不愧對Japanese King Of Shoegazer之名。

cruyff in the bedroom身為日本瞪鞋之王，那麼他們的曲子自然也有自己的獨到之處，cruyff的曲子瞪起來的感覺不同於許多國內外叫的出名字的Shoegaze團，在cruyff in the bedroom的音樂中一聽就可以感受到「啊，原來這是日本人玩的Shoegaze啊。」絕對不是因為日本人的口音，cruyff in the bedroom充分的將這個源自於1980年代英國的另類搖滾吸收，結合自身的特色發展出屬於自己的Shoegaze。
cruyff in the bedroom自2002年發售的首張專輯就奠定了風格的基礎，飄渺甜美的單音聲響搭配主唱飄忽的嗓音與吉他音牆，並且時而加入近似J-Rock式疾走般的鼓點與重型的吉他轟鳴，從他們的第一張專輯「Perfect Silence」開始慢慢的到比較近期的「hacanatzkina」專輯中，前面所提到的J-Rock元素相較之下也更多了一點，不論是鼓點、吉他Riff或是Bassline和Groove都更具親和力、更容易入耳了些。

2013年，Only Feedback Record推出了名為「JESUS CRUYFF SUPER STAR」的cruyff in the bedroom系列致敬專輯，這系列專輯一張為「Feedback Noise Disc」另一張則是「Sensitive Melody Disc」，兩張專輯都是各由14組不同的日本樂團及音樂人cover同樣的14首曲子；當然，依照專輯的不同，收錄在「Feedback Noise Disc」中的版本是大玩回授與噪音的Shoegaze Cover，而另外一張「Sensitive Melody Disc」則是顛覆了原曲的風格，加入了許多不同樂風元素的Arrange，是個非常有趣的系列專輯。

接著2015年，cruyff in the bedroom即將與數度來台的broken little sister一起來台參與台灣的瞪鞋音樂節「Rest In Shoegaze」，身為日本的瞪鞋之王即將來台，聽瞪鞋的各位哪還有不去的道理呢？

坂道上的阿波羅

「坂道上的阿波羅」(坂道のアポロン)原作漫畫由「小玉由起」所繪，於2012年改編為動畫，很特別的是在坂道上的阿波羅這部作品中，爵士樂在整部動畫中是一個非常重要的角色，動畫中的每一集都是以一首爵士樂的曲目做為主題，與人生中的許多快樂、悲傷交織而成的故事。

故事以從小學習古典鋼琴的主角「西見 薰」與熱愛爵士樂的鼓手「川渕 千太郎」和青梅竹馬「迎 律子」三個人的校園生活與複雜細膩的感情做為整部動畫的劇情主幹，而本作的音樂是由非常有名的音樂人「菅野洋子」擔任製作人，前面所提到每集中作為主題的爵士樂曲目也都會做為配角穿插這些旋律與音符在他們的生活中。
除了挑選這些爵士樂的著名曲目作為主題之外，舉凡動畫中唱片行所販售的黑膠封面、劇中的台詞...等，很多都是與這些爵士樂的大師、專輯致敬，在動畫每集中所出現的不同曲子也都由錄音的樂手做了不同的詮釋，甚至是即興，而這也正體現了爵士樂的精神。

「人生就像爵士樂，即興發揮最精采。」 －George Gershwin


#1 Moanin'

#4 But not for me

#5 Lullaby of Birdland